PTF oppgave under arbeid!

Historie i bilder

Det var en gang en sko med navnet Geir som ville ut på nye eventyr. Han var ulykkelig med sin eier Torild og bestemte seg for å begi seg ut på et farlig oppdrag. Han skulle rømme med toget til Kristiansand.

Men togstasjonen lå i andre enden av byen, og på veien var det mange farlige hindringer. Den første var rulletrappen. Etter mye trøbbel med securitas, kom han seg endelig ned den farlige hindringen. Nå var han med friskt mot!

Han så at Torild kom etter ham så han måtte ty til drastiske tilltak og gjemme seg bak en søppelkasse.

Nå var han utslitt, så han la seg på en benk. Nå skulle han ønske at han var en Geox - skoen som puster!

Etter at han hadde samlet nye krefter, gikk han videre. På hjørnet møtte han en gammel kamerat, Tor Inge.

Han visste veien til togstasjonen, og bestemte seg for å følge Geir. Plutselig løsnet skolissene til Geir. VENT!!! ropte han.


Men han måtte bare bite sålene sammen, å komme seg opp trappene.


Han så at Torild kom bak, og at toget skulle til å gå. Hans siste sjanse var å hoppe utfor. Men selvmordforsøket var mislykket, og Torild fikk tak i ham. Men han var sliten og innså at det å være Torild sin sko, ikke var så dårlig allikevel.

Så levde de lykkelig i alle sine dager.

Pictogram

"Pictogram er et forenklet bilde som skal symbolisere et ord, en gjenstand eller et begrep."

- http://no.wikipedia.org/wiki/Piktogram

Oppgaven vi fikk gikk ut på at vi skulle lage et pictogram. Vi kunne velge mellom å lage til en barnehage, cruiseskip, aldershjem, hotell eller ungdomsklubb. Det første jeg gjorde da vi fikk oppgaven var å ha en idémyldring. En idémyldring er når du setter av en liten tidsperiode der du skriver ned alt du tenker på til hver kategori. Det gjorde jeg da med de to kategoriene det sto mellom, og til slutt valgte jeg den som jeg følte hadde best ideer.

Da jeg endelig hadde valgt å lage til barnehage var det bare å begynne med tankekartet! På tankekartet skrev jeg ned alt jeg kom på. Det var alt fra hva i barnehagen jeg skulle lage til, til hvordan det skulle se ut. Etter en stund begynte jeg å tegne alt som kanskje kunne fungere. Til slutt valgte jeg den ene skissen til et lekerom.

For å tegne inn pictogrammet på datamaskinen brukte jeg programmet illustrator. Det er ikke et program jeg har jobbet særlig mye med før, men det hjalp utrolig mye at det ikke var så utrolig ulikt photoshop. Vi hadde noen lærerike timer med Ingeir før vi begynte på vår egen, og der lagte jeg bl.a denne.

Selve designet mitt på pictogrammet så opprinnelig ut som et hjerte med to hoder som har noen deler som et puslespill. Dette synes jeg passet ganske bra med temaet da de to hodene og hjerte symboliserer vennskap, mens puslespillbitene symboliserer lekerommet. Men en del av oppgaven i illustrator var å viderutvikle denne ideén, og til slutt endte jeg opp med nesten det samme designet, bare at de klemmer hverandre istedfor og at det er forskjellige farger.

Hovedpictogrammet.

Illustrator var et veldig kjekt programm å jobbe i når du begynte å forstå det, og jeg håper virkelig at dette er et program som vi kommer til å jobbe mye i.

Her er de andre skissene jeg laget i illustrator.




-Karen

Dybdeskarphet, perspektiv

...motlys, komposisjon og lukkertid.

I begynnelsen av året fikk vi noen øvningsoppgaver som vi skulle gjøre for å bli kjent med kameraene, samt lære oss det mest basiske med fotografering. Jeg har dessverre ikke de bildene jeg tok, men jeg skal heller bruke noen bilder som jeg har tatt i andre situasjoner for å illustrere. Alle bildene er tatt med Nikon d60 kamera.


Dybdeskarphet:

Dybdeskarphet er hvor skarpt bildet er bak og foran der du fokuserer på motivet. Dybdeskarphet avhenger veldig mye av blenderåpning, avstanden til motivet og brennevidden på objektivet.

Hvis man har liten blenderåpning (f.eks f/32) får man stor dybdeskarphet, mens hvis man har stor blenderåpning (f.eks f/5.6) får man liten dybdeskarphet. Liten dybdeskarphet er når det er klart i forgrunnen, mens bakgrunnen er uklar. Stor dybdeskarphet er når store deler av bildet er klart.

Her har du et klassisk eksempel på et bilde med liten dybdeskarphet. Blomsten og gresset i forgrunnen er helt klart, mens personen som hopper i bakgrunnen er uklar. Bildet er tatt med blenderåpning (f/8), men det var mye lys den dagen og derfor er bildet tatt med en litt mindre blenderåpning.

Motlys:

Det kan bli veldig mange kule effekter når du tar bilder i motlys, men det byr også på en del problemer. Bildene blir fort for mørke eller for lyse, og da sier vi at de er under-eller overeksponert. En enkel måte å unngå det på er å bruke lysmåleren på kameraet. Du kan også bruke blitz for å lyse opp motivet.

Her har jeg tatt et bilde av to hunder på en strand i solnedgangen. Jeg har brukt rask lukkertid (1/320), blenderåpning (f/9) og en brennvidde på 55.

Perspektiv:

Perspektiv er hvor bildet er tatt fra. Det finnes forskjellige perspektiv, og de mest kjente er:

1. Froskeperspektiv - nedenfra og opp
2. Fugleperspektiv - ovenfra og ned
3. Normalperspektiv - i høyde med motivet (f.eks øyene på et menneske)

Fugleperspektiv

Normalperspektiv

Froskeperspektiv

Komposisjon:

Komposisjon er å sette sammen deler til et helhetlig utrykk. Noen eksempler kan være det gylne snitt (motivet plassert i 1/3 av bildet), symmetri og asymmetri.

Det gylne snitt

Et forsøk på symmetri

asymmetri (ignorer den grusomme redigeringa)

Lukkertid:

Lukkeren i kameraet tillater hvor mye lys som passerer i et begrenset tidsrom. Jo lenger lukkertid du har, jo mer lys slippes inn og oppfattes av bildebrikka.Hvis du har lang lukkertid (f.eks 0.3) vil bildet vi uklart der det beveger seg. Hvis du har kort lukkertid (f.eks 1/250) vil kameraet fryse bevegelsene.

Her har jeg brukt lang lukkertid (0,3) og det er derfor bildet er i motion blure.

Her har jeg brukt kort lukkertid, noe som du kan se på at bevegelsene til hesten er fryst. Selv om hesten beveger seg i stor fart.

Brennvidde:

Kort fortalt er det et mål for brytningsstyrken i et objektiv. Brennvidden er avstanden mellom objektivets optiske sentrum og brennpunktet, det punktet hvor det dannes et skarpt bilde av et motiv.

-Karen

Fotomontasje

En av de første "store" oppgavene vi fikk da vi begynte her var å lage en fotomontasje. Det gikk ut på at én person skulle være minst fem forskjellige karakter på et bilde. Personlig synes jeg at det vanskeligste var på idéstadiet. Da måtte vi planlegge location, hvordan karakterene skulle se ut, rekvesitter, reservere utstyr på skolen i tillegg til at vi måtte skisse hvordan vi ville det skulle se ut. Det var en del ting som skulle holdes styr på, men det gikk helt fint til slutt. Jeg valgte at temaet skulle være bursdagselskap.

Selve teknikken vi brukte til å ta bildene og redigere de sammen var ikke spessielt avansert. Det var veldig viktig at vi brukte stativ for å unngå at bildene skulle bli forskjellige. Aller først stillte vi inn innstillingene sånn som vi ville ha det, så tok jeg et par bilder bare av locationet. Dette var fordi det var det bildet jeg skulle redigere alle karakterene inn på til slutt. Så var det bare å begynne sminkingen før vi tok et og et bilde.

Da jeg redigerte bildene til slutt brukte jeg photoshop CS5. Jeg markerte rundt karakteren og skyggen med polygonal lasso tool, kopierte det og rett og slett limte det inn i det tomme locationet. Jeg måtte viske en del med forskjellige styrker på opacityen for å få skyggen til å se naturlig ut.

Bildet jeg limte alle karakterene inn på.


80-talls Anita


Gutte-Anita


Fjortiss-anita


Emo-Anita


Anita som "seg selv"


Det ferdige produktet ble slik:





Her er også noen bilder fra "behind the scenes"

Jeg synes det var en veldig kjekk oppgave der det var utfordringer for de fleste. Det var veldig gøy å skape så mange forskjellige karakterer, og sist men ikke minst å faktisk få de inn på samme bilde. Alt i alt var det en veldig kjekk og relativt lett oppgave :)